Beamlab

anyMeta 4.13.62 - Atom module 0.3.2 2012-02-11T23:42:17+01:00 http://www.dezwijger.nl/feed/atom/198/nl Beamlab http://www.dezwijger.nl/id/40691 2012-01-12T01:41:36+01:00 Beamlab #25

BeamLab is dé avond over bewegend beeld, met dit keer het thema licht. In het programma: OPENLIGHT, Studio VOLLAERSZWART, Meeus van Dis, Anouk Wipprecht en Circus Family.

BeamLab is dé avond over bewegend beeld, met dit keer het thema licht. Deze avond is onder leiding van Maaike Engels (Urbi et Orbi). <a href="http://www.dezwijger.nl/page/40714/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/892/40714-400-251.jpg" height="251" width="400" alt="" title="OPENLIGHT elements"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - OPENLIGHT elements - Pakhuis de Zwijger" href="/page/40714/nl">OPENLIGHT elements</a> Rombout Frieling is het brein achter <a href="http://www.openlight.nl/">OPENLIGHT</a>, een creatief lab dat de culturele revolutie van de digitale LED-verlichting concretiseert. Rombout is ook bestuurslid van de Intelligent Lighting Institute van de TU/e. Het Intelligent Lighting Institute veranderderde het hoofdgebouw van de TU/e in een interactieve gevel tijdens het GLOW festival. Deze installatie nam de bezoekers mee in het gedachtenwereld van de onderzoekers: 222 lampen vormden het gebouw om tot een gigantisch “brein”. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/40716/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/612/40716-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="OPENLIGHT tijdens Lichtfestival Gent"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - OPENLIGHT tijdens Lichtfestival Gent - Pakhuis de Zwijger" href="/page/40716/nl">OPENLIGHT tijdens Lichtfestival Gent</a> -tentoonstelling Openlight, ID TUe, tijdens Lichtfestival Gent <a href="http://www.vollaerszwart.com/">Studio VOLLAERSZWART</a> onderzoekt de interactie tussen diverse discilpines zoals: architectuur, sculptuur, couture, cultuur en communicatie. De publieke ruimte fungeert als podium. Dit jaar gaan ze voor het 3de jaar op rij een lichtsculptuur in de skyline van Rotterdam maken. 3500 solar-lampjes vormen de artificiële sterrenhemel op het 150 m hoge kantoorgebouw de Delftse Poort. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/40718/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/190/40718-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="Vollaers/Zwart stars"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Vollaers/Zwart stars - Pakhuis de Zwijger" href="/page/40718/nl">Vollaers/Zwart stars</a> -Vollaers/Zwart stars in Rotterdam Meeus van Dis specialiseert zich sinds 1999 in, met de hand geproduceerde, dia projecties. Meeus is van 2004 tot 2008 video curator geweest in club 11. De samenwerking met club 11 heeft zich voortgezet in het ontwikkelen van de lichtontwerpen voor club Trouw. DIt doet hij tot op heden. In 2010 opende Meeus, in samenwerking met producer Aardvarck, de Museumnacht. Dit deed hij doormiddel van een audiovisuele lichtinstallatie. Momenteel is Meeus bezig met het ontwikkelen van animatie applicaties voor analoge projecties. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/40694/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/838/40694-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="Meeus van Dis"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Meeus van Dis - Pakhuis de Zwijger" href="/page/40694/nl">Meeus van Dis</a> <a href="http://www.circus.fm/">Circus Family</a> ontwerpt ook voor deze Beamlab editie de visuals. Dit doen ze sinds begin 2010 voor Beamlab. Circus Family is een audiovisuele ontwerp studio, gespecialiseerd in motion design, animatie, visual effects en live action produktie. Het werk bestaat uit documentaires, korte films, in-store presentaties, music videos, commercials en animaties. De focus van het kleine vaste team ligt op regie, camera, visual effects & technische produktie en wordt ondersteund door een uitgebreid netwerk van freelancers. <a href="http://www.anoukwipprecht.nl/">Anouk Wipprecht</a> (fashiontech designer) ontwierp voor Fergie van de Black Eyed Peas haar Super Bowl 2011 halftime show dress; bezaaid met Swarovski kristallen en geintegreerd met LED verlichting en bijpassende lichtgevende schoenen gemaakt met Luminex, een lichtgevende stof. Ze heeft zich gespecialiseerd in mode&technologie en onderzoekt de connectie tussen lichaam en kleding doormiddel van reactieve en interactieve ontwerpen; inkt-bloedende jurken, een interactieve jurk die cocktails schenkt en jurken die switchen in transparantie behoren tot het repertoire. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/40791/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/353/40791-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="Anouk Wipprecht Super Bowl"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Anouk Wipprecht Super Bowl - Pakhuis de Zwijger" href="/page/40791/nl">Anouk Wipprecht Super Bowl</a> <a href="http://www.dezwijger.nl/page/40776/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/625/40776-344-354.png" height="354" width="344" alt="" title="Anouk Wipprecht Super Bowl dress"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Anouk Wipprecht Super Bowl dress - Pakhuis de Zwijger" href="/page/40776/nl">Anouk Wipprecht Super Bowl dress</a> Beamlab is een initiatief van <a href="http://www.beamsystems.nl">BeamSystems</a>, Pakhuis de Zwijger en <a href="http://www.cultuurfabriek.nl/">Cultuurfabriek</a>. - ARTEFACT event sign_up_required 1 http://www.dezwijger.nl/id/40474 2011-11-07T18:16:53+01:00 Report! Beamlab #24

Wat is de wisselwerking tussen opdrachtgever en animator? "Op piemels na krijgt hij alle vrijheid"

BeamLab is dé avond over bewegend beeld, met dit keer het thema 'opdrachtgevers en creatieve vrijheid'. Tijdens de 24ste editie lichten verschillende sprekers hun creatieve en financiële werkproces toe. Aan moderator Maaike Engels (Urbi et Orbi) de opdracht uit te vinden hoe de sprekers van de avond zich tot elkaar en hun opdrachtgevers verhouden. Hoe komen samenwerkingen tot stand en in hoeverre versterken zij elkaar? Er zijn genoeg oren naar, gezien de grote opkomst. De tweeminutenanimaties van NRCV's "Altijd Wat Wijzer" leggen aan de hand van feiten en cijfers een maatschappelijk onderwerp uit. Elke week krijgt Wouter Kroesse (WOUW!) van zijn klant Daan Jansen (NCRV) tekst aangeleverd over een actueel thema en hierbij de opdracht om de beschreven statistieken helder te vertalen in een animatie in Adobe After Effects. Daan schrijft de inhoudelijke tekst, biedt een punchline aan maar laat de verdere uitwerking van zijn beeldsuggesties over aan Wouter. "Vertrouwen hebben in elkaars aandeel is belangrijk, gezien het korte tijdspad van een week", zegt Daan. Op 'piemels' na, krijgt Wouter vooralsnog alle creatieve vrijheid van de NCRV. Jessy Rietdijk (Subsoda) ontwerpt de illustraties en vertelt dat ze in het begin van de samenwerking vaktermen van haar opdrachtgever zoals 'pannen' opzocht op google. Ter plekke komen ze erachter dat Jessy zich tijdens het maken van haar illustraties al meer richt op het vervolgproces in After Effects dan Wouter zich bewust is. Ze concluderen dat een persoonlijk overleg op korte termijn nuttig zal zijn maar kunnen zich een winning team noemen aangezien zij de motion graphics Gold Award hebben gewonnen. Check <a href="http://altijdwat.ncrv.nl/nieuwsblogs/altijd-wat-wijzer-wint-goud-bij-european-design-awards-2011">hier</a>. Hazazah Film & Photography is een productiemaatschappij voor commercials, motion graphics en fotografie. Ze vertegenwoordigt op dit moment 10 regisseurs en 8 fotografen. Samen hebben zij door de jaren heen iconische en prijswinnende commercials en fotografieprojecten gerealiseerd. Jeroen van den Idsert (directeur Hazazah), André Maat (regisseur) en Billy Pols (regisseur) schuiven aan. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/38470/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/568/38470-400-225.jpg" height="225" width="400" alt="" title="GERMAN RED CROSS-ANDRE MAAT"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - GERMAN RED CROSS-ANDRE MAAT - Pakhuis de Zwijger" href="/page/38470/nl">GERMAN RED CROSS-ANDRE MAAT</a> André beschrijft dat zijn keuze voor een productiemaatschappij onder andere gebaseerd is op zijn 'buikgevoel' en de wijze waarop zij zich onderscheiden van anderen. "Je wordt als het ware elkaars visitekaartje en daarom is een bewuste keuze voor een producent van belang". Volgens Jeroen telt een project pas als dit in een 'arena' plaatsvindt. Hazazah investeert in deze arena door faciliteiten aan te bieden en bekwame mensen om de creatievellingen heen te zetten die kunnen bijdragen aan de uitwerking van zijn/haar interpretaties. Billy Pols beaamt dit en prijst het 'productiehuis' Hazazah om het vertrouwen dat ze hem hebben gegeven in het maken van de korte film 'Plank' (check <a href="http://youtu.be/fvyLeaaIAOs">hier</a>) over een opvallende Marokkaanse jongen met skatetalent. De korte film is volgens hem om verschillende redenen succesvol ontvangen. De combinatie van gevoelige scènes zonder dramatisch te worden, een bijzonder leuke hoofdpersoon en de input van een vrouwelijke assistent heeft volgens Billy tot een bijzonder document geleid. Alle promotie van Plank in het buitenland heeft voor hem nieuwe deuren geopend zoals het maken van commercials in het Oostblok waar minder ‘etiketten’ heersen dan in Nederland en Billy flink kan uitpakken met berenpakken en bizarre karakters. <a href="http://www.bno.nl/pages.php?page=4946">BNO Animatie</a> wordt tijdens Beamlab vertegenwoordigd door Gert Gerrits. Dit platform brengt animatoren met elkaar in contact, creëert bekendheid, bevordert de ontwikkeling van het vak en stimuleert professionalisering. Volgens bestuurslid Yvonne van Ulden van KLIK Amsterdam is het nodig om te lobbyen voor animatoren bij de politiek en de negatieve beeldvorming van animatoren in Nederland tegen te gaan. Om deze redenen sloten zij zich als animatieplatform aan bij BNO Animatie. Animator Mirjam Broekema adviseert als ervaringsdeskundige haar collega's zich hier ook bij aan te sluiten. Je kunt bij BNO terecht voor o.a. collectieve en/of individuele belangenbehartiging, opstellen van contracten en juridische projecten. Het thema van OFFF Barcelona 2011 was dit jaar ZERO. PostPanic produceerde hiervoor de main titles (check <a href="http://youtu.be/KF1ASOAx_Bg">hier</a>).] De zaal is hoorbaar stil als PostPanic regisseur Mischa Rozema ons een indrukwekkende donkere film toont met animaties verwerkt in reallife shots. Volgens Mischa zit de film vol met 'hidden messages' zoals het social network die hij symboliseert met elektriciteitskabels die de stad aan banden legt. Verdere symbolen laat hij de kijker het liefst zelf ontdekken.  Tijdens de draaidagen kreeg Mischa het gevoel alsof ze op de kunstacademie zaten en met een kleine dynamische club mensen shots ter plekke creëerden. De film is geschoten op een consumentencamera Canon 5D en kinderen die in de film spelen zijn familie van crewleden. PostPanic is een ontwerp-/animatiestudio en productiebedrijf. Rosto A.D. vertelt over zijn animatiemusical The Monster of Nix (check <a href="http://youtu.be/KF1ASOAx_Bg">hier</a> de trailer). Jaren geleden werd hij geïnspireerd door zijn zoon die geïnteresseerd was in 'de lange mannen in het bos die alleen te zien zijn door kinderen'. Om zijn zoon ervan te overtuigen dat deze mannen wonen in zijn "gecreëerde universum" heeft hij ze tot leven gebracht in een animatiefilm die ook geschikt is voor kinderen. In tegenstelling tot zijn eerdere werk dat tere kinderzieltjes snel kan beschadigen, aldus Rosto. Het creatieve proces heeft zes jaar geduurd waarvan de laatste twee jaar alles productioneel is uitgewerkt. Deze periode heerste er volgens Rosto een 'boomhutcultuur' bij de harde kern van 12 talentvolle animatoren, modellers en shaders. Hij is van mening dat deze mensen tijdens het werkproces goed verzorgd moeten worden zodat zij kunnen bloeien. "In tegenstelling tot het hiernamaals van een korte film, waarin het werkende leven vaak weer afzien is voor deze vakmensen". Vanuit de 'boomhut' in Nederland werden zo'n 100 medewerkers geregisseerd in een zogenaamde militaire structuur. Deze vorm blijkt noodzakelijk om overzicht te houden. Rosto vindt het waardevol dat in iedere stap ook een persoonlijke stap zit van een mens. Dat brengt alles in de film tot leven en geeft de film kwaliteit. Rosto en alle andere gasten gebruiken vanwege creatieve en/of financiële redenen ook de krachten van anderen. Een balans in het gunnen en nemen van creatieve vrijheid is belangrijk voor het vertrouwen in de samenwerking. Iedere samenwerking bij een project is een investering en het ene project wekt vaak een ander project op. "Een volgend project is de echte beloning". <a href="http://www.circus.fm/">Circus Family</a> maakt speciaal voor Beamlab elke editie een nieuwe logo animatie! Deze keer zag het er bubbely uit. Circus bedankt! Beamlab #25 is woensdag 21 december. Marloes Nierop http://www.dezwijger.nl/id/27135 ARTICLE text 1 http://www.dezwijger.nl/id/36351 2012-01-12T01:41:32+01:00 Beamlab #24

BeamLab is dé avond over bewegend beeld, met dit keer het thema 'opdrachtgevers en creatieve vrijheid'. Met o.a. BNO Animatie en Hazazah.

<h4>Opdrachtgevers en creatieve vrijheid</h4> Deze avond is onder leiding van Maaike Engels (Urbi et Orbi). De animatie van NRCV's "Altijd Wat Wijzer" wint de ‘motion graphics' Gold Award. Animator WOUW! en ontwerpers Subsoda kregen de opdracht. De animatie legt a.d.h.v. feiten en cijfers een maatschappelijk onderwerp uit. Wat was de opdracht en hoe is dit succesvol geïnterpreteerd? Check <a href="http://www.wouw.com/#/post/eda/">hier</a> de animatie. Het platform BNO Animatie brengt animatoren met elkaar in contact, creëert bekendheid, bevordert de ontwikkeling van het vak en stimuleert professionalisering. Wat doet <a href="http://www.bno.nl/pages.php?page=4946">BNO Animatie</a> nu precies en wat heb jij er als animator/bureau aan? PostPanic is een ontwerp-/animatiestudio en productiebedrijf. Het volledige productieproces doen ze in huis, live action, motion graphics, visuele effecten en 2D/3D animatie. Director Mischa Rozema vertelt over de main titles voor OFFF Barcelona 2011. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/38203/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/737/38203-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="PostPanic_2"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - PostPanic_2 - Pakhuis de Zwijger" href="/page/38203/nl">PostPanic_2</a> The Monster of Nix is de nieuwe animatiemusical van Studio Rosto A.D.. Willy, het buitenbeentje, vecht tegen de vernietigende krachten van een alles verslindend monster in het dorpje Nix. De film is ondertussen op vele festivals te zien, heeft een Gouden Kalf nominatie gehad en gaat in de week van 26 oktober in de bioscoop draaien. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/38204/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/208/38204-400-216.jpg" height="216" width="400" alt="" title="Monster of Nix bij Beamlab #24"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Monster of Nix bij Beamlab #24 - Pakhuis de Zwijger" href="/page/38204/nl">Monster of Nix bij Beamlab #24</a> Hazazah Film & Photography is een productiemaatschappij voor commercials, motion graphics en fotografie, opgericht in 1997 door producer Jeroen van den Idsert en regisseur YANi. Hazazah vertegenwoordigt 10 regisseurs, o.a. Wim van der Aar, Bram Schouw en André Maat en 8 fotografen. Hazazah Pictures is opgericht in 2009 en ontwikkelt en produceert korte en lange films en documentaires. Op dit moment zijn Arne Toonens speelfilm BLACK OUT en de documentaire DE VAN WAVEREN TAPES van Wim van der Aar in de maak en de korte film ALL INCLUSIVE van Billy Pols gaat eind september in première. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/38470/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/568/38470-400-225.jpg" height="225" width="400" alt="" title="GERMAN RED CROSS-ANDRE MAAT"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - GERMAN RED CROSS-ANDRE MAAT - Pakhuis de Zwijger" href="/page/38470/nl">GERMAN RED CROSS-ANDRE MAAT</a> Beamlab is een initiatief van <a href="http://www.beamsystems.nl/">BeamSystems</a>, Pakhuis de Zwijger en <a href="www.Cultuurfabriek.nl">Cultuurfabriek</a>. - ARTEFACT event sign_up_required 1 http://www.dezwijger.nl/id/26359 2011-05-17T17:17:56+02:00 Report Beamlab #23

BeamLab is dè avond over bewegend beeld; ontmoeting, uitwisseling en het opdoen van inspiratie op het terrein van mediakunst staat centraal. Met dit keer o.a. CrossLab en ApolloMedia.

<h4>Wearables & Visibles images</h4> Nicky Assmann is kunstenaar en student Art Science in Den Haag. Zij onderzoekt de verhouding tussen lichaam (first skin), kleding (second skin) en ruimte (third skin). Hierbij richt ze zich voornamelijk op Embodied Instruments, maar doet ook steeds meer met audio-visuele instalaties. Bij het draagbare instrument, de Circuit dress, creëert ze nieuwe geluiden door twaalf spoelen te bespelen met koperen vingerplaatjes. Kraken en noises noemt ze het geluid wat haar jurk voortbrengt. Het lichaam wordt onderdeel van het circuit en geleid de energie. Nicky werd geïnspireerd door Michel Waisvisz, een componist die vooral met experimentele instrumenten werkt. Van wearable en embodied instruments verschuift ze nu richting wearable en embodied space, de third skin. Hierbij stelt ze de vraag "Hoe verhoudt het lichaam zich tot de ruimte?" Nicky laat ter illustratie een voorproefje van haar afstudeerproject zien. De Solace is een lichtprojectie die op een fragiele wand van zeep wordt gericht. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/26848/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/249/26848-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="CircuitDress. Foto: Inga &quot;Vika&quot; Erdmane"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - CircuitDress. Foto: Inga "Vika" Erdmane - Pakhuis de Zwijger" href="/page/26848/nl">CircuitDress. Foto: Inga "Vika" Erdmane</a> Valentijn Visch (TU Delft) onderzoekt het toekennen en herkennen van emoties. Hij geeft inzicht in de minimale visuele cues, zowel statisch als dynamisch, die nodig zijn om mensen emoties te laten toekennen. Emoties herkennen In de bewegingen van mensen zit veel informatie. Het blijkt wanneer de informatie tot enkele punten gereduceerd wordt, dat de emotie toch nog relatief goed zichtbaar was voor de proefpersonen. In het onderzoek werden de emoties vreugde, wanhoop, woede en angst gebruikt, waarvan woede visueel het meest herkenbaar was. Ook kunnen de proefpersonen redelijk onderscheiden wanneer bewegingen/emoties echt zijn of worden gespeeld. Emoties toekennen Toekennen is iets anders dan herkennen. Je kunt emoties toekennen aan levenloze voorwerpen. Valentijn laat als voorbeeld een onderzoek met smileys zien, waar proefpersonen emoties aan moesten toekennen. De smileys verschilden in drie opzichten: oogstand, mond open of dicht en mondhoeken naar boven en naar beneden. Uit zijn onderzoek bleek dat de proefpersonen vrij eensgezind waren in het toekennen van emoties en bovendien dat de stand van de mond hierin bepalender was dan de ogen. Een derde experiment vond plaats met een achtervolging van twee blokjes. Door stimuli als efficiency, vloeiendheid en detail aan te passen, kenden de proefpersonen verschillende genres toe aan de achtervolging. Bij projectie op achterwand of in 3d was de genretoekenning vrijwel gelijk, al was de beleving in 3d de emotie telkens iets heftiger dan op de achterwand. In een virtuele wereld gooi je je emoties makkelijker open. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/26851/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/528/26851-400-209.png" height="209" width="400" alt="" title="Valentijn Visch"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Valentijn Visch - Pakhuis de Zwijger" href="/page/26851/nl">Valentijn Visch</a> Ruxandra Dumitriu ontcijfert onze sociale connectiviteit door de fijne lijn tussen ons lichaam, technologie en artificieel leven te onderzoeken. Haar kernvraag is "Hoe kan technologie helpen om kunst te 'zien'?" The Perceptive I visualiseert de stappen van je gedachtenproces. Vergeleken met de technologie is ons oog vrij arm te noemen. Echter wat wij zien wordt niet alleen door ons zicht bepaald, maar ook door associaties die ons brein maakt met gebeurtenissen uit het verleden. Wie je bent, bepaalt wat je zien en de perceptie die je daaraan koppelt. We zien volgens Ruxandra niet met onze ogen, maar met ons brein. Een voorbeeld hiervan is dat iemand met een angst voor spinnen, vooral de spin ziet. Waarschijnlijk ziet degene het diertje groter dan het in werkelijkheid is en alles er omheen vervaagd. In de volgende fase van haar project wil ze de zintuigen samenbrengen. Dit wil ze doen door tast en zicht te verenigen door camera's in handschoenen aan te brengen. Ook wil ze kunstvormen als dans hierin integreren. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/26853/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/795/26853-400-301.jpg" height="301" width="400" alt="" title="Ruxandra Dumitru"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Ruxandra Dumitru - Pakhuis de Zwijger" href="/page/26853/nl">Ruxandra Dumitru</a> CrossLab is het medialab van de Willem de Kooning Academie. Een fysieke ‘hub’ die informatie en expertise op het gebied van technologie, multimedia en digitale ‘tools’ beschikbaar maakt. Aldje van Meer vertelt hoe de studenten kennismaken met toepassing van technologie en digitale media in hun kunstprojecten. In projecten als Smart Textiles, E-paper, Nieuwe Tools en Locatieve Media worden studenten geprikkeld om op andere wijze naar hun product te kijken. Aldje heeft twee van haar studenten mee die over hun project vertellen. Mathijs (Audiovisueel Student) vertelt over de Flutter. Hij heeft een installatie gemaakt waarbij je je handen op mat plexiglas drukt. De contour van de hand wordt vervolgens in een projectie geplaatst en vliegt door het scherm als ware het een vlinder of een vogel. Mathijs toont ons het ontwikkelingsproces van prototype naar een 'hufterproof' installatie en stond afgelopen herfst met de Flutter in het Cinekid Medialab. Martijn zocht naar raakvlakken en combinaties tussen zijn opleiding Grafische Media en zijn passie voor drummen. Hij heeft een programmaatje gemaakt waarmee hij het drummen met behulp van een plotter om kan zetten in grafische lijnen, waardoor hij met muziek posters kan ontwerpen. Van invloed zijn het o.a. gebruik van bekkens of trommels die een verschillende hoek produceren. Het zwaartepunt ligt in het midden van de poster, omdat anders de lijnen buiten posters komen te liggen. Echter is hierdoor het ritme niet af te lezen in de poster. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/26850/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/135/26850-400-265.jpg" height="265" width="400" alt="" title="crosslab"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - crosslab - Pakhuis de Zwijger" href="/page/26850/nl">crosslab</a> ApolloMedia (Diederick en Martin) ontwikkelt en onderzoekt interactieve websites, visualisaties, games en installaties. Ze spelen met vernieuwende technieken om de user experience te vergroten. Tijdens Beamlab lieten zij zien welke mogelijkheden de Kinect allemaal heeft. De Kinect is een camera waarmee je diepte kan zien. De camera werkt met infraroodstraling en kan een lichaam herkennen als het in de 'cactuspose' staat. De camera registreert dan 13 punten van het lichaam en kan de bewegingen volgen. Martin demonstreert dit en vervolgens laten de mannen ons zien welke mogelijkheden zij tot dusver hebben ontdekt. Personen kunnen bijvoorbeeld in de ruimte worden geplaatst en gevolgd. Dit hebben ze getest met 7 mensen tegelijkertijd. Ook is er een toepassing waarbij ze laten zien hoe je 'uit het beeld' kunt lopen. De mogelijkheden worden goed ontvangen in de zaal, al zijn de toekomstige toepassingen nog niet geheel helder. Volgens Martin zijn nu vooral de nerds enthousiast en zal later een groter publiek volgen. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/26849/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/475/26849-400-301.png" height="301" width="400" alt="" title="Apollomedia"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Apollomedia - Pakhuis de Zwijger" href="/page/26849/nl">Apollomedia</a> - ARTEFACT event sign_up_required 1 http://www.dezwijger.nl/id/24255 2011-03-01T13:52:51+01:00 Report: Beamlab #22 Storytelling Een volle bak in Pakhuis de Zwijger bij deze 22ste aflevering van Beamlab. Maaike Engels (Urbi et Orbi) presenteert deze editie over Storytelling. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/24414/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/993/24414-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="presentatie Justus Tomlow"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - presentatie Justus Tomlow - Pakhuis de Zwijger" href="/page/24414/nl">presentatie Justus Tomlow</a> We trappen af met Justus Tomlow. Justus doceert aan de faculteit Industrial Design van de TU Eindhoven en vertelt over de assignment Fairytail Shock. Uit het perspectief van een sprookje, Doornroosje en meer specifiek: het glazen muiltje, ontstaat context driven design. Het verhaal is bekend bij alle studenten van Justus. Het muiltje roept bij iedereen verschillende of overeenkomstige associaties op. Door het bestuderen van de personages ontstaan betekenisvolle ontwerpen. In dit geval is er vanuit één personage een ontwerp gemaakt. Bij een meer complex ontwerp, kun je de verschillende perspectieven kwijt. Verschillende interpretaties van de opdracht worden door Justus getoond. Jammer dat de studenten zelf niet aanwezig zijn om hun keuzes in het proces toe te lichten. Eén opdracht resulteert in ontwerp voor Kika, waarin bij donaties een signaal ontstaat van de donateurs naar de zieke kinderen door middel van licht/lampjes. In de uitvoering is echter niet een interactie zichtbaar. De assignment is een proces van zes dagdelen, verspreidt over zes weken en wordt uitgevoerd door eerste- en tweedejaars studenten van de TU/e. Lastig is voor hen om creatief te blijven denken in een bestaand verhaal waarvan ieder de afloop kent. 100% Halal "Ik maak filmpjes", vertelt Rogier van der Zwaag ter introductie. Hij werkt als regisseur bij productiebedrijf 100% Halal en maakt deel uit van het audiovisuele collectief Nobody Beats the Drum. Een jaar geleden wilde hij met een videoclip muziek uitbeelden. Niet digitaal, maar met houten blokjes, die hij zelf zaagde. Door middel van een analoge stop-motion heeft Rogier een choreografie van blokjes gemaakt. Een kwart van het beeld is blokje voor blokje opgebouwd, de overige driekwart is ontstaan door spiegeling. Het publiek juicht! Daarnaast hebben we de preview voor de aankomende clip. Het is een choreografie van licht waarvoor hij - samen met een team - zeven nachten in een bos bij Putten doorbracht. Dezelfde tijdrovende techniek is hierbij toegepast, maar waar in een studio volledige controle is, kan de natuur zijn eigen inbreng toevoegen. Deze omstandigheden maakten de opdracht praktisch onmogelijk en verklaart ook waarom het project voorlopig nog niet is afgerond. De clip is financieel ondersteund door het TAX -videoclipfonds. Waarom dan toch stop-motion? Rogier noemt als belangrijkste redenen de controle en de sfeer van deze techniek. Maaike vraagt hem naar zijn achtergrond (HKU - Image en Media Technologie) iedereen lijkt tegenwoordig aan stop-motion te doen, maar zijn werk is professioneel door goede timing en toffe beelden. Hij vertelt dat zijn werk ontstaat door een eerste associatie die hij heeft. De muziek uit het eerste filmpje veroorzaakte een mathematische associatie, het volgende juist organisch. En wat ga je doen in de toekomst? Rogier zegt met een lach: "Geen stop-motion." Money & Speed: Inside the Black Box Vervolgens de eerste TouchDoc voor de iPad. Money & Speed: Inside the Black Box. Het is een documentaire die door zijn gelaagdheid en verschillende toepassingen een unieke combinatie van televisie en digitale interactie. De TouchDoc is een samenwerking van documentairemaakster Marije Meerman (VPRO Tegenlicht), Catalogtree (ontwikkeling), Noodlewerk (programmering) en VPRO Digitaal (projectleiding). Tijdens het maken van de documentaire werd de iPad geïntroduceerd en ontstond het idee om deze als medium te kiezen. De samenwerking is bijzonder, omdat ieder zijn eigen specifieke kennis inbracht om het project te realiseren en hierdoor is een combinatie ontstaan van programmatuur voor de iPad en open framework. Door de samenwerking zijn ze - nu al - een instituut te noemen op het gebied van TouchDocs. Online (web)documentaires bestonden al, maar de TouchDoc is de eerste documentaire in de vorm van een app. Het is voor het Nederlandse publiek gratis te downloaden en volgende week is de Engelse versie (tegen betaling) verkrijgbaar. Het is eenvoudig om de documentaire zo aan te passen dat het voor een internationaal publiek toegankelijk wordt. Via Apple hebben ze vernomen dat hun project zeer bijzonder is. De nieuwe manier van maken biedt ook een nieuw verdienmodel. Je wordt door het lanceren van de app je eigen zendstation en daarbij moet je ook gaan denken over distributie, promotie en het toegankelijk maken voor andere tablets. Ook kunnen nieuwe features en data in een later stadium nog worden toegevoegd. Wat wel een tegenvaller voor de makers is, dat men graag live online datastromen had toegevoegd. In theorie is dit goed mogelijk met de iPad, echter de kosten om dit te realiseren zijn erg hoog. Bovendien is de financiële markt niet zo happig op het verspreiden van data. De rechten van de TouchDoc liggen bij de VPRO en het plan is zeker om te blijven innoveren. Of ze als collectief benaderbaar zijn voor toekomstige projecten? Wellicht, door hun verschillende organisaties en expertises hebben ze in ieder geval elkaar nodig om een project als deze te realiseren. Het concept is ingestuurd voor een documentairefestival in Cannes. RANJ is een creatieve studio gespecialiseerd in het ontwerpen en ontwikkelen van digitaal entertainment, met de focus op serious games. Bruno Jordaan, hoofd gamedesign Serious Games, vertelt over de ontwikkeling van games met een ander doel dan entertainment, namelijk iets leren. Het idee bij deze story driven games is dat een speler verschillende dilemma's ervaart in een gecontroleerde omgeving. Door een verkleining van de kritische afstand, zal de speler natuurlijk gedrag vertonen en kunnen de simulaties een goed beeld geven welk gedrag de speler vertoont in bepaalde situaties. Deze theorie maakt hij concreet met een spel dat is ontworpen voor Houthoff Buruma. Tijdens inhouse-dagen voor studenten, worden vaak cases uitgevoerd. Door een casus in een game te gieten, kan enerzijds Houthoff zich onderscheiden van andere advocatenkantoren, en anderzijds wordt belevingswereld gecreëerd waar studenten interactief mee aan de slag kunnen. Bovendien krijgen de studenten thuis al een introductie op de eigen computer. Het spel staat niet op zich, omdat de recruiter nog steeds aanwezig is om het gedrag van de spelers te observeren en vragen te stellen. Daarmee is niet alleen het spelresultaat doorslaggevend bij de werving, maar ook de indruk die men achterlaat tijdens het spelen van de game in teams. Wordt ook rekening gehouden met datering van het spel en het doorgeven van details naar volgende groepen studenten? Er is wel ruimte voor nuancering, vooral ook in de eerste maanden is de game geoptimaliseerd. De inhoud is samengesteld naar de wensen van de recruiters. Datering is niet aan de orde omdat Houthoff wil blijven innoveren zal er eerder een nieuwe versie worden ontwikkeld, dan dat deze wordt aangepast. De verhaalstructuren worden gerealiseerd met de Oz engine, bestaande uit een visuele story editor en een ontwerpmodule voor interactie en dialoog binnen het spel. De engine is een toolset om volgende ontwerpprocessen makkelijker te laten verlopen. Tot slot is daar Arne Boon. Arne studeerde Interaction Design aan de HKU en heeft inmiddels een eigen bedrijf die interactieve installaties voor performances en theater ontwerpt. Hierbij is een deel van het publiek zelf deelnemer - performer - en maakt actief deel uit van het project, het overige publiek is de passieve toeschouwer. Als het ware wordt de performer een masker opgezet, de rol die hij/zij speelt in het geheel, en participeert men in een groter geheel, de context. Samen vertellen zij een verhaal. Zijn werkwijze laat hij met veel enthousiasme zien in drie verschillende projecten. In Patterns dragen 16 deelnemers een rugzak met boxen waar muziek uitkomt. Door de koptelefoon die ze ophebben, horen ze een monoloog van hun karakter, een tuinder. Tussen het verhaal door krijgen ze opdrachten te horen en bewegen ze door de ruimte. Dit vormt patronen: een soort choreografie. Het toeschouwende publiek bevindt zich hierdoor in een soundscape en ziet een performance. Het is een performance die elke keer ander is, doordat het in een andere ruimte plaatsvindt en met andere deelnemers die de opdrachten moeten interpreteren. Het tweede project is Bandjesland. In bandjesland krijgen aanwezigen een cassettebandje, waar een chip in zit. Op deze chip zitten vier unieke samples: bas, beat, melodie en vocals. De laatstgenoemde kunnen de deelnemers zelf wijzigen door een opname te maken van hun stem. De bandjes worden op een playing desk geplaatst en afhankelijk van de plek waar het ligt, wordt de bas van de ene cassette gemixt met de beat, melodie en vocals van de andere cassettes. Doordat de playing desk de samples op de juiste momenten in laat stromen, ontstaat een unieke mix, die bij het verwisselen van de cassettes wijzigt. De deelnemers bepalen hiermee hun eigen sound en de interactie ontstaat door de vocals die ze toevoegen en op elkaar laten reageren. Tot slot Homeostasis: festivalgangers krijgen een paraplu, waarin een ledlampje zit. Wanneer ze van de ene locatie naar de andere lopen, kunnen ze door hun lampje een kleur te geven, hun gemoedstoestand tonen. Rood staat bijvoorbeeld voor opgewonden, cyaan voor kalm, blauw voor verdrietig en paars voor creatief. De voorbijgangers kunnen hierdoor zien wat voor gevoelens de locaties oproepen bij de festivalgangers en daarnaast wordt de muziek in het 'loopgebied' afgestemd op de dominante kleur. Is er bijvoorbeeld veel geel, dan zal de muziek vrolijk zijn, maar bij blauw zal er veel meer melancholische muziek klinken. Een overeenkomst tussen alle projecten van Arne is dat de performance alleen maar kan slagen bij volledige participatie. Doet het publiek niet mee, is er niets te zien. De toffe nieuwe Beamlab logo animaties zijn gemaakt door Circus Family, thanks! Het nieuwe Beamlab logo is ontworpen door Bernie van Vlijmen, ook nice! - d d ARTICLE text 1 http://www.dezwijger.nl/id/22521 2011-01-20T12:50:56+01:00 Beamlab #22 Storytelling

Beamlab presenteert je elke twee maanden de laatste ontwikkelingen binnen mediakunst. Deze editie krijg je visueel vuurwerk van Bruno Jordaan (RANJ Serious Games), kunstenaar Arne Boon, documentairemaakster Marije Meerman, regisseur Rogier van der Zwaag, docenten Wina Smeenk en Justus Tomlow van TU/e.

BeamLab is dé avond over bewegend beeld waarin ontmoeting, uitwisseling en het opdoen van inspiratie op het gebied van mediakunst centraal staan. Tijdens de 22e editie op woensdag 23 februari kom je alles te weten over Storytelling. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/22526/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/268/22526-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="Preview nieuwe clip Nobody Beats the Drum"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Preview nieuwe clip Nobody Beats the Drum - Pakhuis de Zwijger" href="/page/22526/nl">Preview nieuwe clip Nobody Beats the Drum</a> <a href="http://www.100procenthalal.nl/#/directors/rogier-1/">Rogier van der Zwaag</a> is regisseur bij het productiebedrijf 100% Halal en een deel van de audiovisuele formatie Nobody Beats the Drum. Tijdens de shows zorgt hij voor de visuals en regisseert/animeert hij de videoclips, met als laatste wapenfeit de stop motion video voor het nummer 'Grindin'. Bij Beamlab krijgen we dé preview van de nieuwste stopmotion videoclip die nu word opgenomen ergens diep in de Veluwse bossen! <a href="http://www.dezwijger.nl/page/22529/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/709/22529-400-283.jpg" height="283" width="400" alt="" title="Ranj Serious Games"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Ranj Serious Games - Pakhuis de Zwijger" href="/page/22529/nl">Ranj Serious Games</a> <a href="http://www.ranj.nl/">RANJ</a> is een creatieve studio gespecialiseerd in het ontwerpen en ontwikkelen van digitaal entertainment, met de focus op serious games. Bruno Jordaan (hoofd gamedesign bij Ranj Serious Games) is expert in het ontwerpen en ontwikkelen van story based games. Hij vertelt over Ranj's "Oz Engine", een platform voor het ontwerpen en realiseren van rijke interactieve verhaalstructuren. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/22532/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/552/22532-400-257.jpg" height="257" width="400" alt="" title="Arne Boon, Patterns"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Arne Boon, Patterns - Pakhuis de Zwijger" href="/page/22532/nl">Arne Boon, Patterns</a> <a href="http://www.arneboon.nl/">Arne Boon</a> maakt in zijn werk een koppeling tussen elementen uit theater en componenten uit technologie. Hij vertaalde een scenario als systeem, voorstelling als service, narratief als interface, theater ervaring als game. Hij wil de mogelijkheid creëren voor een publiek om onderdeel te worden van het kunstwerk, en wel in zoverre dat het kunstwerk alleen maar kan bestaan door deelname en een bijdrage van dat publiek. Zo transformeren de interactieve installaties die hij ontwerpt tot live performances waarin participanten de hoofdrol spelen en het verhaal wordt neergezet door het gedrag van het publiek zelf. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/22528/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/671/22528-400-301.jpg" height="301" width="400" alt="" title="de eerste TouchDoc: Money &amp; Speed; Inside the Black Box."/> </a><a title="Vergroot afbeelding - de eerste TouchDoc: Money & Speed; Inside the Black Box. - Pakhuis de Zwijger" href="/page/22528/nl">de eerste TouchDoc: Money & Speed; Inside the Black Box.</a> <a href="http://tegenlicht.vpro.nl/nieuws/2011/januari/presentatie-vpro-tegenlicht-touchdoc.html">Marije Meerman</a> van VPRO Tegenlicht presenteert 'Money & Speed: Inside the Black Box', de eerste TouchDoc. De gelaagde iPad-documentaire laat zien wat de samensmelting van het televisie- en computerscherm kan brengen. Money & Speed: Inside the Black Box is naast de eerste iPad-documentaire in zijn soort een 50 minuten durende televisie documentaire. De TouchDoc is ontwikkeld door <a href="http://www.catalogtree.net/">Catalogtree</a>, geprogrammeerd door <a href="http://www.noodlewerk.com/">Noodlewerk</a> en met projectleiding van <a href="http://weblogs.vpro.nl/digitaal/">Vpro Digitaal</a> tot stand gekomen. <a href="http://stuvo.tue.nl/scholieren/bacheloropleidingen/industrial-design-nl.html?gclid=CNih9u7PyKYCFcKIDgodn3ozIQ">Wina Smeenk</a> en <a href="http://stuvo.tue.nl/scholieren/bacheloropleidingen/industrial-design-nl.html?gclid=CNih9u7PyKYCFcKIDgodn3ozIQ">Justus Tomlow</a> geven samen de assignment "Fairytale Shock" aan de faculteit Industrial Design van de TU Eindhoven. Bekende sprookjes 'producten' dienen als inspiratie en als bron van interactie. Via de motivatie van sprookjesfiguren worden betekenissen van magische interacties onderzocht. De bekende verhaaltjes worden inspiratie om alledaagse producten een nieuwe en betekenisvolle interactie te geven. Studenten lichten het Cinderella onderzoek toe. Deze case leidde onder andere tot de 'Auspicious Identifier' hanglampen, waarvoor het Ronald McDonald-huis interesse heeft getoond. Linda van der Heijden http://www.dezwijger.nl/id/6072 ARTICLE text network_contribution 1 http://www.dezwijger.nl/id/943 2011-05-17T12:13:36+02:00 Mailing Beamlab

Om je aan te melden voor de nieuwsbrief heb je een profiel op deze site nodig. Als je op 'Abonneer op deze mailing' klikt, kom je op een pagina waar je een profiel kunt aanmaken. Je ontvangt dan de nieuwsbrief van je keuze. Je profiel hoeft niet zichtbaar te zijn op deze site.

- ARTEFACT mailinglist 1 http://www.dezwijger.nl/id/19282 2012-01-12T01:41:25+01:00 Beamlab #21

In de 21e editie van Beamlab zijn Pips:Lab, Panopticum (Julian van Buul), Cinedans (Janine Dijkmeijer) en Sietske Klooster (Ombre) te gast.

De entree voor dit evenement is gratis. Meld je aan door op de rode button 'ik meld me aan' te klikken. BeamLab is de avond over bewegend beeld waarin ontmoeting, uitwisseling en het opdoen van inspiratie op het gebied van mediakunst centraal staan. Tijdens de 21e editie op woensdag 08 december kom je alles te weten over Panopticum, Cinedans, Ombre en PiPs:Lab. Panopticum, Julian van Buul Panopticum is een multidisciplinair onderzoek naar manieren waarop technologie en dans elkaar kunnen beïnvloeden, tegenwerken en versterken. Door middel van een nauwelijks zichtbare camera wordt het geluid en beeld gekoppeld aan de beweging. In de beklemmende wereld die Orwell beschrijft in zijn boek 1984 staat de camera symbool voor het alziende oog. Een onzichtbare superieur volgt hier het menselijk gedrag. Panopticum spiegelt deze wereld aan de huidige maatschappij en beschrijft de interactie tussen de mens en de mechanische observator. Wat is jouw reactie als je bewegingsvrijheid steeds kleiner wordt? Hoe stel jij je op in een wereld waarin privacy niet meer bestaat? Experimenteer zelf met de installatie! Panopticum bestaat uit: Marit Oosterom (dans), Kasper van Es (geluid), Robin Koek (geluid), Marieke van de Ven (geluid) en Julian van Buul (beeld). <a href="http://www.dezwijger.nl/page/19284/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/341/19284-400-273.jpg" height="273" width="400" alt="" title="Panopticum"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Panopticum - Pakhuis de Zwijger" href="/page/19284/nl">Panopticum</a> <a href="http://www.cinedans.nl/">Cinedans</a>, Janine Dijkmeijer Cinedans laat grenzen tussen dans en film vervagen. Van 9 tot en met 12 december 2010 vindt Nederlands enige dansfilmfestival voor de achtste keer plaats (in de Balie, Melkweg, Theater Bellevue, NIMk en de Stadsschouwburg Amsterdam). Onder het motto ‘Moving Media’ toont Cinedans meer dan tachtig korte en lange dansfilms, dansdocumentaires, installaties en cross-overs van dans, nieuwe media en beeldende kunst. Lezingen en debatten maken het programma compleet. Op 8 december vindt er tijdens Beamlab een Sneak Preview plaats. Te zien is een Cinedans-compilatieprogramma met onder meer (delen uit) de dans short Red Shoes, Micah Meisners moderne filmadaptatie van het gelijknamige sprookje van Hans Christian Andersen, Vertiges (Stéphanie Decourteille) - over het krankzinnig drukke bestaan van vrouwen vandaag de dag -, Tauperlen van dansgroep T.r.a.s.h. en filmmaker Gido Leytens, en de Pina Bausch-documentaire Dancing Dreams (2010, Anna Linsel & Rainer Hoffmann). <a href="http://www.dezwijger.nl/page/19285/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/467/19285-400-267.jpg" height="267" width="400" alt="" title="Dancing Dream_ Ursula-Kaufmann"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Dancing Dream_ Ursula-Kaufmann - Pakhuis de Zwijger" href="/page/19285/nl">Dancing Dream_ Ursula-Kaufmann</a> Ombre, <a href="http://nl.linkedin.com/pub/sietske-klooster/15/aba/908">Sietske Klooster</a> Sietske Klooster brengt een live duet tussen schim en schaduw, tussen licht en ruimtelijkheid, tussen performance en publiek, tussen beeld en werkelijkheid. Ombre ontwikkelt iteratief en experimenteel via try-outs met publiek. Sietske is een ontwerpster/choreografe die producten en installaties ontwerpt om mee te bewegen. Bij Industrial Design aan de TU Eindhoven heeft zij een ontwerpmethodologie ontwikkeld die is ontstaan vanuit haar afstudeerwerk in Delft en waarin ze kennis en ervaring uit de dans- en ontwerpwereld heeft gecombineerd. Ze geeft over dit onderwerp workshops bij diverse ontwerp opleidingen in binnen- en buitenland. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/19286/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/471/19286-400-300.jpg" height="300" width="400" alt="" title="Ombre III"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Ombre III - Pakhuis de Zwijger" href="/page/19286/nl">Ombre III</a> <a href="http://www.pipslab.org/">PiPS:lab</a> PiPS:lab is een collectief van jonge kunstenaars vanuit verschillende disciplines. Met de computer als mengpaneel en muziek, theater, film, tekst, fotografie en een flinke dosis humor als ingrediënten voldoet een project van PiPS:lab nooit aan de verwachtingen. Van absurd mediatheater tot interactieve installaties, PiPS:lab doet alles zelf. software, muziek, verhalen, spel, beeld en deels eigen hardware. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/19287/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/834/19287-400-345.jpg" height="345" width="400" alt="" title="_diespace_flyer_web"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - _diespace_flyer_web - Pakhuis de Zwijger" href="/page/19287/nl">_diespace_flyer_web</a> - ARTEFACT event sign_up_required 1 http://www.dezwijger.nl/id/17534 2012-01-12T01:41:24+01:00 Beamlab #20

Beamlab #20 met onder anderen Ka-Ching Cartoons, Cortical Studio's en Shop Around. Ook testen we een 3D-projector van Panasonic én een ander model beschikbaar gesteld door de HvA.

BeamLab is dè avond over bewegend beeld; ontmoeting, uitwisseling en het opdoen van inspiratie op het terrein van mediakunst staat centraal, elke twee maanden in Pakhuis de Zwijger van 20:00-00:00 uur, gratis entree. Maaike Engels (Urbi et Orbi) presenteert woensdag 27 oktober Beamlab #20. <a href="http://www.corticalstudios.nl/">Martijn Rijnberg</a>, oprichter en directeur van Cortical Studios. Deze studio is medeverantwoordelijk voor de film ‘From molecule to medicine’, die twee gouden medailles won op het International New York Festival. Ze vertalen complexe wetenschappelijke informatie naar begrijpelijke 3d animaties. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/17704/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/150/17704-400-221.png" height="221" width="400" alt="" title="Cortical Studios"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Cortical Studios - Pakhuis de Zwijger" href="/page/17704/nl">Cortical Studios</a> <a href="http://www.ka-chingcartoons.blogspot.com/">Ka-Ching Cartoons</a>, een Rotterdamse Animatie Studio van Joost van den Bosch en Erik Verkerk. Ka-Ching Cartoons produceert animaties voor tv-commercials, internet, tvleaders, bumpers en nog veel meer. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/17919/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/433/17919-400-226.jpg" height="226" width="400" alt="" title="3-d machine still_002"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - 3-d machine still_002 - Pakhuis de Zwijger" href="/page/17919/nl">3-d machine still_002</a> <a href="http://www.panasonic.nl/">Panasonic</a> komt met hun 3d camera en scherm, ze vertellen hoe het werkt en we gaan testen! <a href="http://www.dezwijger.nl/page/17962/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/848/17962-400-230.jpg" height="230" width="400" alt="" title="Panasonic 3D HD camera"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Panasonic 3D HD camera - Pakhuis de Zwijger" href="/page/17962/nl">Panasonic 3D HD camera</a> <a href="http://www.shop-around.nl/">Shop Around</a> is een creative productie agentschap gespecialiseerd in animatie, motion graphics, interactive design, illustratie en grafisch ontwerp. Ze hebben een netwerk van 80 freelancers en zijn altijd op zoek naar nieuw talent! Ze werken heel breed van reclamebureaus, uitgevers tot platenmaatschappijen. <a href="http://www.dezwijger.nl/page/17963/nl"> <img src="http://fast.mediamatic.nl/f/qbwx/image/727/17963-400-343.png" height="343" width="400" alt="" title="Shop Around"/> </a><a title="Vergroot afbeelding - Shop Around - Pakhuis de Zwijger" href="/page/17963/nl">Shop Around</a> <a href="http://medialab.hva.nl/">De Hogeschool van Amsterdam</a> stelt voor deze avond een actieve Projection Design 3D projector beschikbaar om verschillende 3D fragmenten persoonlijk te kunnen testen. - ARTEFACT event sign_up_required 1